新建文檔的意義——徐勇民的再發(fā)現(xiàn)
文/章后儀
我想,我應(yīng)該是少數(shù)能這么大量而集中的近距離觀看和整理徐勇民先生手稿的人。這于這般年輕的我,是何等的幸運(yùn)。
徐勇民,藝術(shù)家與藝術(shù)院校管理者。毋庸置疑,是湖北,乃至全國,最具藝術(shù)影響力與話語權(quán)的藝術(shù)家之一。除了早年在全國各類美術(shù)展覽中經(jīng)常獲獎的經(jīng)歷外,近年來延續(xù)其“馬球”,“紅花系列”后,他以所處荊楚之地的地緣文化為靈感源泉所進(jìn)行的“楚世家”系列作品,在凸顯其對于本地文化強(qiáng)烈的責(zé)任心與使命感外迸發(fā)了其就80年代以來水墨藝術(shù)關(guān)于本體語言的爭論的深刻思考。從這個意義來講,徐勇民在今天的水墨作品正是30年水墨畫革新以來,一種結(jié)論的出現(xiàn)。即,回到對水墨語言的挖掘。
當(dāng)然,這一切都是我們過往知道的最終呈現(xiàn)在我們眼前的徐勇民。近年來,互聯(lián)網(wǎng)的高速發(fā)展催生了對數(shù)據(jù)進(jìn)行統(tǒng)計(jì)分析管理的“大數(shù)據(jù)”,使得過程本身變得極具價值。
武漢美術(shù)館館領(lǐng)導(dǎo)憑借其敏銳的藝術(shù)感受力,捕捉到有著如此創(chuàng)作脈絡(luò)的徐勇民的手稿珍貴之處,于是有了整理其各類手稿,并集結(jié)成冊,伴以展覽的想法。此后便有了武漢美術(shù)館此番與徐勇民先生的“合作”。我因?yàn)榫庉嫵霭嫖锱c展覽籌備的需要,先后從徐先生手中接過18本大小不一,格式不一的筆記本,還有24份勾勾畫畫毛筆寫就的文字手稿以及20余萬字、100余篇近年的寫作文字。先后歷時近半月,這些手稿和文字手稿才得以初步整理出來,整理后的手稿(畫稿)約一千余幅;24篇文字手稿,則有近200單張。而這不過是先生07年至13年六年間的部分手稿與畫稿。
當(dāng)這樣一份對藝術(shù)家個人有著絕對私密意義的手稿擺在我眼前,它時刻提醒著我,這將成為我們再發(fā)現(xiàn)徐勇民的“大數(shù)據(jù)”。
比如,在徐先生的這一時間段的畫稿中,有一些顯而易見的特點(diǎn)是不容忽視的。
1、它們具有一定的時間跨度(2007年——2013年)。但在這個時間跨度里,整體上又缺乏連貫性如:08年7月——10年3月,11年2月——11年8月,12年2月——12年6月,13年3月——13年6月這幾個時間段都缺少畫稿。出于常做展覽喜系統(tǒng)分析研究的習(xí)慣,我也曾向徐先生“索要”更多畫稿,以期一窺一定時間段內(nèi)先生的創(chuàng)作脈絡(luò),卻不想徐先生答復(fù)因數(shù)次搬家,許多畫稿他也不知被藏在何處了。
2、這些畫稿在內(nèi)容上具有一定主題性,可按內(nèi)容進(jìn)行大致的分類:第一類是以水墨語言為表達(dá)對象,對其進(jìn)行消解與重構(gòu)的抽象性創(chuàng)作。徐先生在求學(xué)時以中國畫為專業(yè),近年也以水墨作為挖掘個人藝術(shù)語言的重要方向。創(chuàng)作了諸如“馬球”、“紅花”、“楚世家”等系列作品。此次整理的千余件畫稿中,以水墨為表達(dá)方式的占了絕大多數(shù),其中有的是逸筆草草以成某種混沌的氣象,有的是似梁楷簡筆畫一般對人物進(jìn)行寫意表達(dá)??梢妼Α肮P墨”的控制與發(fā)展是徐先生的日常主題。
第二類寫實(shí)感強(qiáng),有明確表達(dá)對象??偟膩碚f,在這許多畫稿中,徐先生的作品還是寫實(shí)居多。這里的寫實(shí)絕非與“寫意”對立,而是有明確表達(dá)對象的含義,是源于生活,貼近生活的。這其中包含了大量的紀(jì)實(shí)性游記。如3號筆記本全部為德國游記,4號全部為神農(nóng)架寫生,5,6,7號全部為因“彩繪絲路”而遠(yuǎn)赴伊朗、土耳其、希臘等地的寫生,9,10,12,16號為伊朗,印度,普吉島,歐洲和古巴寫生。這部分紀(jì)實(shí)寫生類的畫稿在此次一千余張畫稿中比重近一半。
基于此,手稿的三種要義,“其一是作品的草圖,其二是練習(xí),其三是不可遏制的心靈的蹤跡”都盡在其中。
“新建文檔”是現(xiàn)代辦公與書寫的被程序化的模式,也是網(wǎng)絡(luò)時代的新書寫方式,是新時代人們思維方式的具體表達(dá)。我們每天都在使用這個微軟公司在1983年首次編寫的名為Microsoft Office Word的文字處理器應(yīng)用程序。在現(xiàn)代生活的圖景里,我們用這個程序敲字成文,這些文字將隨著網(wǎng)絡(luò)的浪潮翻滾至世界上的每一個地方。文字或圖畫的書寫與傳播都遠(yuǎn)非傳統(tǒng)方式可想象與比擬。它象征了現(xiàn)代人面對問題,思考問題,表達(dá)問題時方式與手段的同質(zhì)化。
而同時,以徐勇民為代表的藝術(shù)家們所堅(jiān)持的思考與表達(dá)方式——手寫或手繪卻在抵御互聯(lián)網(wǎng)給我們的生活和思想帶來的同質(zhì)化。對這種方式的選擇,這種對私密的重訪提醒我們勿忘藝術(shù)創(chuàng)作的終極動力。手稿可以呈現(xiàn)藝術(shù)家畫畫真實(shí)的藝術(shù)源泉;手稿也最能流露藝術(shù)家的真實(shí)心跡。這些手稿可以為藝術(shù)研究、文獻(xiàn)研究、藝術(shù)家創(chuàng)作研究提供素材。于是,“新建文檔”是否應(yīng)該被賦予更多維的意義。
徐勇民先生曾在與我交談時不止一次提到希望這個展覽或這本集子能讓人看到他在如何工作、如何堅(jiān)守,我深感他對于希望“別人”能了解、理解他作為高校管理者與藝術(shù)家雙重身份并置時所做的努力的有些試探但又迫切的心情。這個“別人”有可能是同行,有可能是朋友,有可能是任何一個陌生人,也有可能是美院的成千上萬有著藝術(shù)夢想的學(xué)子。
而了解的過程其實(shí)就是一個“去神話”的過程?!八囆g(shù)家雖然從事的是一項(xiàng)具有創(chuàng)造性的工作,但做藝術(shù)不是一種姿態(tài),也不是一種身份,它包含了至高的目標(biāo)和基本的要求。這個基本的要求包括了藝術(shù)家各方面的職業(yè)素質(zhì):知識,技法,智力,方法論,態(tài)度、嗅覺、恒心、勤奮和正直的品德”(盧迎華語)。徐勇民先生的千余件畫稿與文字手稿正是我們認(rèn)識他,“去神話”的第一步。
如今,呈現(xiàn)在觀眾眼前的這兩冊集子,收錄了40余篇徐先生的文字(含文字手稿),以及200余幅畫稿,將最真誠的狀態(tài)展示給所有能看到這本集子的人。幸運(yùn)的就不止是我,還有正在看這段文字的你。