我思“我法”
去年是蔣兆和先生誕辰百年,今年將迎來徐悲鴻先生誕辰120周年的大日子。而不久前徐悲鴻的夫人廖靜文先生走了,這或許標(biāo)志著一個時代的漸行漸遠(yuǎn)。我所遺憾的是再沒有機會向那些親歷者請教,留下更多口述的歷史,但同時也不得不說客觀上給了我們這些后來者重新審視的空間。
作為美術(shù)館人,試圖“以展覽的方式思考”,每做一個展覽都能去觸碰一個問題。譬如“徐蔣體系”這樣的老話題,之于我們它已然成為了一個符號,也正因為如此,其原有的活力在闡釋中逐漸被固化、被簡單化。沒有上下文的表述,常常會產(chǎn)生誤解,這恐怕也是“徐蔣體系”引發(fā)爭論的一個原因。作為后輩,我們希望回到他們的作品中,文獻(xiàn)里,排除慣性思維、用自己的眼睛、客觀而開放的態(tài)度,觀察、過濾前輩們的工作。以舉證的方式,讓實物說話,逐步靠近那段歷史、那些人和他們的藝術(shù)。
2012年,有幸與蔣兆和先生家人合作,于北京畫院美術(shù)館舉辦“盡寫蒼生——蔣兆和繪畫藝術(shù)發(fā)現(xiàn)展”,“發(fā)現(xiàn)”了蔣先生1956年的一幅題為《國畫人物寫生的教學(xué)問題》的手書長卷。此卷近萬言,高27厘米 ,長達(dá)19米。在品讀蔣先生的書法之外,其內(nèi)容更是20世紀(jì)中國美術(shù)史、乃至美術(shù)教育史上的重要文獻(xiàn)。從中可以看到一位有態(tài)度的藝術(shù)家、有責(zé)任心的老師在以自己的方式表述理念、傳遞技法。因此,今年與武漢美術(shù)館樊楓館長、劉宇館長以及蔣兆和家人一拍即合,7月將在武漢美術(shù)館舉辦的蔣兆和先生展覽中,以“我法”為題,以這幅長卷為中心,展示蔣先生的作品與文獻(xiàn)。給我們再次研究的機會,也借此給武漢的觀眾提供一條了解蔣兆和藝術(shù)、了解20世紀(jì)中國人物畫藝術(shù)的有效路徑。
“我法”的理念源于“黃山畫派”巨子梅清的“我法”,他說:“古人在我”。石濤也道:“我自用我法,借古以開今”,離我們近些的齊白石更提出 “我有我法”。重讀蔣兆和先生的這篇長文,感覺到他試圖確立的中國畫人物創(chuàng)作的方法,不是簡單地自我張揚,而是有我之態(tài)度的“我法”;是研究古今、探索東西、為我所用的“我法”;是結(jié)合自我、反復(fù)實踐后產(chǎn)生的“我法”;是可以用于教學(xué)、傳薪后人的“我法”。
再觀徐悲鴻、蔣兆和此方面的其他表述,“徐蔣體系”的 “我法”其實是非常明確而務(wù)實的。徐悲鴻說:“古法之佳者守之,垂絕者繼之,不佳者改之,未足者増之,西方畫之可釆入者融之?!?蔣兆和早年也提到:“拙作之釆取中國紙筆墨而施以西畫之技巧者,乃求其二者之精,取長補短之意?!?這樣的表述,既無妥協(xié)、也無矯枉過正,還在治學(xué)問題之內(nèi)??峙碌故墙裉斓奈覀儯瑢τ谇拜吷倭嗽S多寬容與理解。所謂的“傳統(tǒng)”不過是曾經(jīng)的良性基因,而所有的良性基因好像都是雜交的成果。如今,我們不得不說“徐蔣體系”也成為了傳統(tǒng)的一部分,需繼承與研究,甚至到了要加以“注疏”的時候了。
對于蔣兆和先生的藝術(shù),我們驚異于他的早熟以及一次性的登峰造極。1948年徐悲鴻就對蔣兆和有過如此的評價:“蔣兆和之人物已在中國畫上建立一種特殊風(fēng)格,其筆意之老練與筆墨之融和,令人有恰到好處之感?!?或許正是“恰到好處”這四個字,預(yù)示著蔣兆和的水墨人物畫所達(dá)至高峰,后人的確難以超越。而“徐蔣體系”又以一種教學(xué)法,被簡單地“復(fù)制”,故而成為了學(xué)院教學(xué)的某些桎梏。這恐怕是“徐蔣體系”被詬病的原因之一。當(dāng)然,這或許也是促使盧沉、周思聰進(jìn)行水墨構(gòu)成實驗,田黎明、武藝在當(dāng)代語境中重歸古意,另開新路的原因。
總之,這篇《國畫人物寫生的教學(xué)問題》是集中概括蔣兆和先生藝術(shù)理念的重量級文獻(xiàn),以此來輔助我們進(jìn)入對20世紀(jì)中國美術(shù)問題的研究。重提“徐蔣體系”,再次研究蔣兆和藝術(shù)是希望在中國經(jīng)濟(jì)背景、社會背景日漸寬余,藝術(shù)生態(tài)日趨多樣的今天,平靜地回望前人,走出“民粹主義”、“全盤西化”、“中西融合”概念的藩籬,搜尋更多的本體價值還與歷史,滋潤當(dāng)下,寄予未來。
據(jù)說釋迦牟尼得道后,說了這樣一句話:“止!止!我法妙難思”。對于“我法”,對于后來者,此處的“止”,或許最值得思考。
吳洪亮
2015年6月23日于安徽齊云山莊